ریتم آهنگ

بروس نائومان؛ مجسمه ساز پست مدرن آمریکا

بروس نائومان؛ مجسمه ساز پست مدرن آمریکا

بروس نائومان (متولد 1941)

بروس نائومان، یکی از مجسمه‌سازان مشهور آمریکایی دوران پست مدرنیسم، هنرمند اینستالیشن و ویدئو، در طیف وسیعی از رسانه‌ها، از جمله مجسمه‌سازی، طراحی، عکاسی، چاپ صفحه، مارپیچ‌های نور نئون، ویدئو و هنر اینستالیشن فعالیت می‌کند. اگرچه منتقدان هنری اغلب با واکنش خود به نائومان دو قطبی می شوند، هنر پلاستیکی او را می توان در مجموعه ها و موزه های خصوصی در سراسر جهان یافت. آثار معروف عبارتند از: از دست تا دهان (1967، موزه هیرشهورن و باغ مجسمه، واشنگتن دی سی). هنرمند واقعی با آشکار کردن حقایق عرفانی به جهان کمک می کند (1967 نور نئون، موزه هنر فیلادلفیا). توپ های پرش (ویدئوی 1969); راهرو چراغ سبز (1970، موزه ساموئل آر گوگنهایم نیویورک)؛ مثلث آمریکای جنوبی (1991، موزه هیرشهورن و باغ مجسمه، واشنگتن دی سی).

آوانگارد، چالش برانگیز و بسیار همه کاره، نائومان به عنوان یکی از تجربی ترین مجسمه سازان قرن بیستم در نظر گرفته می شود.

 

در آغاز کار

 

نائومان در سال 1941 در ایندیانا به دنیا آمد. او قبل از تغییر به هنرهای زیبا در دانشگاه ویسکانسین ریاضیات و موسیقی خواند و در سال 1964 فارغ التحصیل شد. شکی نیست که علاقه اولیه نائومان به ریاضیات و فیزیک به او در برخی از جنبه های فنی کمک کرد. کار نصب بعدی او زمانی که هنوز در کالج بود، نمایشگاه انفرادی در گالری نیکلاس وایلدر در لس آنجلس به او داده شد که توجه او را به خود جلب کرد. او که در ابتدا به نقاشی علاقه داشت، برای مدت کوتاهی به عنوان دستیار هنرمند پاپ وین تیباد (متولد 1920) کار کرد که تصاویر کیک، شیرینی، اسباب بازی و رژ لب را نقاشی می کرد. با این حال، نائومان به آزمایش مجسمه سازی و هنرهای نمایشی، کار با فیلم و عکس روی آورد. در سال 1966 معلم موسسه هنر سانفرانسیسکو شد.

 

مجسمه سازی

 

نائومان از مواد مختلفی در مجسمه سازی خود استفاده کرد، از جمله برنز، ویدئو، قطعات حیوانات، طراحی ها و اینستالیشن ها. او به تدریج به عنوان یک هنرمند بسیار نوآور و تجربی شهرت پیدا کرد. شناخته‌شده‌ترین اثر او در دهه 1960 احتمالاً مارپیچ نئونی است که عبارت «هنرمند واقعی با آشکار کردن حقایق عرفانی به جهان کمک می‌کند» را در خود جای داده است. تقریباً در همان زمان شروع به کار با هولوگرافی و صدا کرد.

 

ویدئو آرت

 

اولین نمایشگاه گذشته نگر از آثار نائومان در سال 1972 در موزه هنر لس آنجلس برگزار شد. او در آن زمان فقط 31 سال داشت و برای چنین نمایش مهم زندگینامه ای نسبتا جوان بود. این نمایشگاه در سراسر ایالات متحده سفر کرد و در موزه‌های تاسیس شده از جمله موزه هنر آمریکایی ویتنی در نیویورک به نمایش درآمد. تحریک آمیز بود و برخی از منتقدان آن را دردناک، طنز و تأمل برانگیز توصیف کردند. ورود او به حوزه‌های غیر سنتی، مانند ویدئو آرت، او را به پیشگام هنر پست مدرنیسم تبدیل کرد. ویدئوهای او اغلب بازیگرانی را نشان می‌داد که درگیر اعمال تکراری رفتارهای عجیب و غریب بودند. در یکی از آن‌ها، او از مخاطبانی که در حال تجربه نصبی بود که او ساخته بود، فیلم گرفت و وقتی احساس می‌کردند که در دام افتاده‌اند یا محبوس شده‌اند، وحشت آنها را روی ویدیو ضبط می‌کرد.

 

کار نائومان مفهومی است و با دادائیست ها، به ویژه مارسل دوشان و من ری مقایسه شده است. در دهه 1980 نائومان شیفته تصاویر دلقک شد و در این فرآیند با نویسنده ساموئل بکت مقایسه شد. گفته می شد که «هیچ هنرمند معاصر دیگری به این شدت با تکرارهایی که پوچ های جزئی روزمره را به چیزی غیرقابل تحمل تبدیل می کند کار نکرده است». نصب‌های ویدیویی بعدی توسط Nauman شامل درمانگری آموخته شده در موش صحرایی (1988) بود که دارای پیچ و خم پلکسی گلاس و موسیقی پانک راک بلند بود. همچنین، حادثه خشونت آمیز (1986)، شامل یک دعوای خانگی که به قتل ختم می شود. هنرمندان دیگر، از جمله اندی وارهول، در دهه 60 به همراه آهنگسازان آوانگارد مانند لا مونت یانگ و جان کیج (92-1912) به هنر ویدئو روی آوردند.

 

جوایز و نمایشگاه ها

 

نائومان که اکنون به عنوان یکی از هنرمندان بزرگ پست مدرنیست آمریکا دیده می شود، در سال 1991 جایزه ماکس بکمن شهر فرانکفورت را دریافت کرد. در سال 1993 برنده جایزه Wolf برای مجسمه سازی و در سال 1994 جایزه Wexner برای نوآوری و کیفیت هنری و یکپارچگی شد. همچنین در سال 1994، او اولین نمایش گذشته خود را از سال 1972 در موزه هنر مدرن نیویورک برگزار کرد. منتقدی نوشت که نائومان "هنر را آنقدر گنگ ساخته که نمی توان حدس زد که گنگ بودن آن واقعی است یا ساختگی... وقتی واقعا احمقانه است، حماقت می تواند خلع سلاح شود، همانطور که در مورد من ری گگمن آمریکایی دادا بود". آثار نائومان به دلیل مینیمالیسم و ​​ناراحتی‌ای که برمی‌انگیزد، گاهی ضد هنر تلقی می‌شود.

 

با این وجود، نائومان در چندین مجموعه معتبر در برخی از بهترین موزه‌های هنری جهان، از جمله: موزه هنر آمریکایی ویتنی، موزه هنر مدرن نیویورک، موزه هنر شهرستان لس آنجلس، و والراف-ریچارتز- ارائه شده است. موزه در شهر کلن آلمان. او نماینده آمریکا در بینال ونیز در سال 2009 بود. از سال 1979 بروس نائومان در مزرعه خود در نیومکزیکو زندگی و کار کرده است.

“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”