ریتم آهنگ

ریموند دوشان ویلون؛ از پایه های کوبیسم در مجسمه سازی

ریموند دوشان ویلون؛ از پایه های کوبیسم در مجسمه سازی

زندگینامه

 

ریموند دوشان ویلون، یکی از اولین هنرمندان مدرنی که نظریه کوبیسم را در مجسمه سازی به کار برد، به ویژه در شاهکار انتزاعی خود، اسب بزرگ (1914-1918، اصلی در موزه هنر فیلادلفیا). اوایل قرن بیستم اگر زندگی او در سن 41 سالگی به دلیل حصبه کوتاه نمی شد، ممکن بود  به یکی از بزرگترین مجسمه سازان جهان تبدیل شود. استاد مجسمه های فیگوراتیو و نیم تنه پرتره، و همچنین آثار انتزاعی، علاقه خاصی به گرفتن بدن در حال حرکت و اسب بزرگ داشت. کاملاً نشان دهنده تنش و تنش عضلانی است که توسط یک اسب در حال جهش نشان داده می شود. در واقع از نظر تمرکز بر حرکت، این اثر بی شباهت به قطعات اومبرتو بوچیونی (1882-1916) - مجسمه ساز برجسته جنبش فوتوریسم و ​​خالق اشکال منحصر به فرد تداوم در فضا (1913، موزه هنرهای معاصر، سائوپائولو) نبود. ریموند دوشان ویلون برادر مارسل دوشان (1887-1968)، مبدع «هنر آماده» و دیگر اشکال هنری تجربی بود.

 

زندگی اولیه و آثار

 

پیر-موریس-ریموند دوشان در دامویل، در منطقه اوت-نرماندی فرانسه به دنیا آمد. علاوه بر مارسل، سایر خواهران و برادران او شامل نقاش و چاپگر ژاک ویلون (1875-1963) و نقاش سوزان دوشان کروتی (1889-1963) بودند.

 

از سال 1894 تا 1898 دوشان ویلون دانشجوی پزشکی در دانشگاه سوربن پاریس بود، اما در سال 1898 تب روماتیسمی او را مجبور به ترک تحصیل کرد و پس از آن تصمیم گرفت علاقه خود را به هنر پلاستیک توسعه دهد. او که عمدتاً خودآموخته بود و در ابتدا تحت تأثیر آگوست رودن بزرگ (1840-1917) بود، با مجسمه‌سازی مجسمه‌های کوچک در سبک‌های مختلف، که بسیاری از آنها نمایانگر «جسم متحرک» بودند، شروع به کار کرد. او خیلی زود به مهارت بالایی هم در مجسمه سازی سنگی و مجسمه سازی برنزی و هم در کنده کاری روی چوب دست یافت. در سال 1902 و دوباره در سال 1903، او کار خود را در Salon de la Societe Nationale des Beaux-Arts نشان داد و مراقب بود که خود را از برادر کوچکترش مارسل دوشان متمایز کند و از نام "Duchamp-Villon" برای تمام کنده کاری ها و بازیگران خود استفاده کرد. . در سال 1905 با برادرش ژاک نمایشگاه هنری مشترکی در گالری لگریپ در روئن برگزار کرد و بعداً برای اولین بار در سالن اتومن پاریس به نمایش گذاشت. ظهور شهابی دوشان ویلون چنان بود که به عضویت هیئت داوران بخش مجسمه‌سازی سالن اتومن (1907) منصوب شد.

 

عضو گروه Puteaux و بخش طلایی

 

مرحله بلوغ دوشان ویلون در اواخر دهه 1900 آغاز شد، زیرا او بیشتر و بیشتر به فرم های ساده شده مجاز در خلق هنر انتزاعی علاقه مند شد. در سال 1907، هر سه برادر دوشان به حومه پاریس پوتو نقل مکان کردند، جایی که اعضای ثابت گروه هنرمندان پوتو شدند. این یک انجمن آزاد از مجسمه سازان و نقاشان انتزاعی بود که سایر اعضای آن عبارتند از: الکساندر آرچیپنکو (1887-1964)، آلبرت گلیزز (1881-1953)، خوان گریس (1887-1927)، و فرانک کوپکا (1871-1957). هنرمندان Puteaux در سال 1912 یک نمایش گروهی مهم را در Salon d'Automne برگزار کردند. سفر دوشان ویلون به سمت هنر بتنی در سرهای پرتره با عنوان بودلر (1911) و مگی (1911) که همگی از اشکال هندسی ساده تشکیل شده اند، نمونه است.

 

بیشتر گروه پوتو نیز به بخش طلایی تعلق داشت، گروهی آزاد از نقاشان کوبیست - از جمله رابرت دلونای (1885-1941)، فرانسیس پیکابیا (1879-1953)، آندره لوته (1885-1962)، ژان متزینگر (1883-1883) 1956) و Fernand Leger (1881-1955) - علاقه مند به هنر غیر عینی، و در اکتبر 1912 نمایشگاه بخش طلایی در Galerie la Boetie برگزار شد. اگرچه اعضای هر دو انجمن به دلیل علاقه مشترک به کوبیسم متحد بودند، آنها فکر می کردند که سبک سخت کوبیسم تحلیلی - که توسط پیکاسو (1881-1973) و براک (1882-1963) توسعه یافته است - بسیار ضعیف و فاقد رنگ است. این دیدگاه که توسط Puteaux، Section d'Or و هنرمندان دیگر حمایت شد، در نهایت منجر به ظهور ارفیسم رنگارنگ و کوبیسم مصنوعی شد.

 

شهرت جهانی

 

سال بعد، آثار ریموند و برادرش مارسل در نمایشگاه معروف اسلحه‌خانه در نیویورک به نمایش درآمد - اولین نمایشی که هنر مدرن اروپایی را به مخاطبان آمریکایی معرفی کرد. جالب است که در این زمان، هر دو برادر علاقه مند به ثبت حرکت بدن بودند: ریموند از طریق تعدادی مجسمه از جمله اسب بزرگ. مارسل از طریق نقاشی رنگ روغنش برهنه پلکان نزولی شماره 2 (1912، موزه هنر فیلادلفیا).

 

دوشان ویلون به نمایش مجسمه‌های خود تا حد امکان ادامه داد. در سال 1913 او نمایشگاه هایی در Galerie S.V.U داشت. Manes در پراگ و در Galerie Andre Groult در پاریس. در سال 1914 در گالری پرنفوذ استورم در برلین، متعلق به هروارث والدن (1879-1941) نمایش داد.

 

"اسب بزرگ"

 

در واقع در سال 1914 شاهکار برنزی او به نام The Large Horse آغاز شد که او برای چهار سال آینده روی آن کار کرد. نمایش ویژگی های قرض گرفته شده از مجسمه ساز روسی Archipenko، The Large Horse شامل چرخشی متمرکز از منحنی ها، مارپیچ ها، قوس ها، توخالی ها و خطوط مستقیم است: تلفیقی از پیستون ها و اندام ها، انرژی مکانیکی و حیوانی. علاوه بر این، او مجسمه برنز طلاکاری شده عالی خود را با عنوان چهره زن نشسته (1914، موزه کلن) تولید کرد.

 

مجسمه های ریموند دوشان ویلون را می توان در برخی از بهترین موزه های هنری و باغ های مجسمه سازی در سراسر جهان مشاهده کرد.

“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”