ریتم آهنگ

آشنایی با جولیو رومانو؛ از مشاهیر نقاشی و معماری ایتالیا

آشنایی با جولیو رومانو؛ از مشاهیر نقاشی و معماری ایتالیا

آشنایی با جولیو رومانو

 

جولیو رومانو، نقاش، معمار و طراح ایتالیایی، یکی از استادان بزرگ قدیمی سینکوئنتو، کار خود را در کارگاه رافائل (1483-1520) آغاز کرد، جایی که به دستیاری ارشد رسید و پس از مرگ استادش، مدیر اجرایی شد. پس از 1525، او از نفوذ رافائل رها شد تا مهر شخصیت قدرتمند خود را بر سبک جدید شیوه‌گرایی بگذارد، که نگرش آزادانه به تأثیر کلاسیک را نشان می‌داد. جولیو رومانو در طی یک حرفه نسبتاً کوتاه، که کمتر از نیم قرن را در بر می‌گرفت، به شخصیتی تأثیرگذار در نقاشی مانریست، به ویژه در مانتوا تبدیل شد، جایی که او نقاش و معمار اصلی دربار گونزاگاس شد. رومانو در طول مدت اقامت خود در مانتوا موفق شد اصول رسمی هنر رافائل را در سراسر شمال ایتالیا گسترش دهد، او همچنین برای آثار مستقل خود به رسمیت بین المللی دست یافت. او که استاد نقاشی دیواری است، بیشتر به خاطر نقاشی های دیواری ترومپ لوئیل در کاخ دل ته (35-1525) و کاخ دوکال در مانتوا و همچنین آپارتمان های پاپ و سقف ویلا فارنسینا در رم شناخته شده است. تابلوهای نقاشی او شامل شاهکارهایی مانند شهادت سنت استفان (1520-1520، کلیسای سن استفانو، جنوا - به گفته وازاری، "جولیو هرگز کار بهتری از این انجام نداد" بود). خانواده مقدس (1522، کلیسای سن ماریا دل آنیما، رم)؛ ویرجین و کودک (1520-5، اوفیزی، فلورانس)؛ و مدونا با کاسه شستشو (La Madonna della Catina) (1525، Gemaldegalerie Alte Meister، درسدن). تا زمان مرگ، او یکی از مشهورترین هنرمندان مانیریست آن زمان بود.

 

شاگرد و دستیار ارشد مورد علاقه رافائل

 

جولیو رومانو که جولیو پیپی در رم به دنیا آمد، یکی از معدود هنرمندان رنسانس عالی که بومی آن شهر بود، از حدود 13 سالگی نزد رافائل شاگردی کرد، اگرچه - با توجه به رشد سریع او - ممکن است قبل از آن بوده باشد. به هر حال، او چنان سریع بر اصول طراحی و نقاشی و همچنین تهیه رنگدانه های رنگی تسلط یافت که به مهم ترین شاگرد رافائل و دستیار مورد علاقه او تبدیل شد. با این حال، نه دامنه دقیق وظایف کارگاهی او، و نه جزئیات سهم او در نقاشی های رنسانس رافائل، کاملاً مشخص نیست. آنچه مشخص است این است که او به دست راست رافائل تبدیل شد و این کارگاه بیش از هر کارگاه دیگری در رم سفارشات معتبرتری را برای نقاشی های دیواری، مجسمه های محراب و تابلوهای نقاشی انجام می داد.

 

حرفه

 

زندگی حرفه ای جولیو رومانو به عنوان یک نقاش به سه مرحله تقسیم می شود: اول، مشارکت او در نقاشی های واتیکان، و کارهای دیگر، تا زمان مرگ رافائل در سال 1520. پس از آن، تکمیل نقاشی های ناتمام توسط رافائل، تا حدود 1524، زمانی که او رم را به مقصد مانتوا ترک کرد. در نهایت، دوره جدیدی از فعالیت در مانتوآ که در آن بالداساره کاستیلیونه او را به فدریگو گونزاگا، پسر ایزابلا d'Este معرفی کرد، که وظیفه مهم تزئین کاخ دل ته و همچنین تعدادی طراحی معماری را به او سپرد. پروژه ها.

 

در کارگاه رافائل

 

در سال 1515، جولیو رومانو برخی از طراحی های اولیه را برای مجموعه ای از ملیله های اعمال رسولان، بر اساس ایده های ارائه شده توسط رافائل، ارائه کرد. او همچنین برخی از کاریکاتورهای رافائل را به نقاشی‌های دیواری سالا دل اینسندیو (نبرد اوستیا، 16-1515) ترجمه کرد. در همان زمان او روی تزئینات لجیا کار می کرد که برای آن مجموعه ای از 50 صحنه از عهد عتیق طراحی کرد. اندازه کوچک و متضاد در سبک، اینها با بازی نقوش تلطیف شده معروف به "گروتسک" به هم مرتبط می شوند. در آن زمان اینها بسیار اصیل بودند، اگرچه اکنون به بخشی از واژگان جهانی زینت تبدیل شده اند. رومانو همچنین مسئول بخش عمده ای از نقاشی های دیواری بود که داستان روان را در سقف ویلا فارنسینا تشکیل می دهد - که دوباره از طرح های اولیه رافائل (1518) انجام شده است. او همچنین روی چندین اثر هنری مذهبی بعدی رافائل کار کرد، مانند صعود به کالواری (پرادو)، خانواده مقدس فرانسیس اول (لوور)، سنگسار سنت استفان (کلیسای سنت استفانو، جنوا) و آثار مختلف هنر پرتره (جانا از آراگون، لوور؛ فورنارینا، موزه هنرهای زیبای پوشکین؛ بالداسار کاستیلیونه، لوور).

 

اتمام کارهای ناتمام

 

پس از مرگ رافائل در سال 1520 (رومانو خودش فقط 20 سال داشت)، جولیو مجری اصلی هنری استاد او شد و مسئولیت تکمیل آثار متعددی از جمله تاج گذاری باکره رافائل و تغییر شکل در واتیکان را بر عهده گرفت. علاوه بر این، او تزیین لجیا ویلا ماداما را در اجرای سفارش اصلی کاردینال جولیو دی مدیچی در سال 1520 به پایان رساند - کاری که در آن با جووانی دا اودینه همکاری کرد. همان حامی، اکنون پاپ کلمنت هفتم، مشتاق بود تا تزئینات آپارتمان های پاپ را که توسط رافائل آغاز شده بود، به پایان برساند (برای جزئیات، نگاه کنید به: اتاق های رافائل، واتیکان)، و بنابراین نقاشی های دیواری اتاق کنستانتین را به جولیو سپرد (1523-1525) ). این ترکیب‌بندی‌های عظیم و مملو، با چشم‌انداز خطی ظریف‌شان، نقاشی‌های جولیو در همان دوره، مانند مدونا با گربه (موزه کاپودیمونته، ناپل) و خانواده مقدس و مقدسین (کلیسای S. Maria dell'Anima، رم) را به یاد می‌آورند. ).

 

مانتو

 

در سال 1524، رومانو در پی رسوایی مربوط به چاپ های اروتیک، رم را به مقصد مانتوا ترک کرد. به گفته ی جورجیو وازاری (1511-1511)، دربار بالداسار کاستیلیونه (نگاه کنید به پرتره بالداسار کاستیلیونه) توسط فدریکو گونزاگا دوم، دوک مانتوآ، مأمور شد تا خدمات جولیو رومانو را به منظور زیباسازی دوک نشین به دست آورد. در هر صورت، رومانو بقیه عمر خود را در مانتوا گذراند، جایی که - مانند آندره آ مانتگنا، قبل از او - بر امور هنری دربار گونزاگا مسلط شد و به یکی از چهره‌های بزرگ نقاشی مانریستی و یکی از بزرگترین معماران آن تبدیل شد.

 

Palazzo del Te

 

شاهکار مانتویی جولیو رومانو در معماری رنسانس بدون شک طرح تزئینی کاخ دل ته (1525-35)، قلعه روستایی فدریکو بود. سطح داخلی دیوارها و سقف ها به طور کامل با گچبری و نقاشی پوشانده شده بود تا جلوه ای رنگارنگ و فوق العاده ایجاد کند. (به افکت کوادراتورا در نقاشی‌های دیواری سقف زئوس و خدایان المپ توجه کنید.) دو بخش مهم‌تر تفاوت‌های جالبی را در سبک نشان می‌دهند. در بخش شمالی ساختمان، Sala di Psiche (1527-1527) با تداخل ظریف مدال‌ها و لونت‌ها، با جلوه‌های سقفی متمایز می‌شود. نقاشی دیواری در Sala dei Giganti (4-1532)، در جنوب، توده‌ای جوشان از اشکال اغراق‌آمیز است که کل اتاق را از کف تا سقف می‌پوشاند. نتیجه بسیار مورد تحسین وازاری قرار گرفت. اتاق‌های دیگر، مانند Sala dei Venti، موضوعات کیهانی را توسعه می‌دهند. کاخ دل ته با ترکیب در یک دکور پیوسته همه متنوع ترین منابع توهم تئاتری و تومپ لوئیل، تأثیر عمده ای بر هنرمندان متاخر مانریست، به ویژه بر فرانچسکو پریماتیکچیو (1505-1505) مجسمه ساز و طراح ایتالیایی گذاشت. در مانتوا از 1525 یا 1526 تا 1532، و تأثیر خود را به فرانسه برد، جایی که او هنرمند درباری به فرانسیس اول در مدرسه فونتنبلو (حدود 1530-1530) بود. دیگر طرح‌های تزئینی مانتویی توسط رومانو شامل نقاشی‌های دیواری در سالا دی ترویا - و اتاق‌های دیگر - کاخ دوکال (1537-45) است.

 

سبک نقاشی و تأثیرات هنری

 

بدیهی است که رافائل تأثیر بسیار مهمی بر روی رومانو داشت، رومانو که تا پایان عمر پیرو مهمی باقی ماند: به عنوان مثال، چیدمان هرمی مشخص رافائل را در نقاشی خانواده مقدس رومانو در سال 1522 ببینید. سبک عضلانی نقاشی رومانو نیز تا حد زیادی از میکل آنژ (1475-1564) بزرگ معاصر او وام گرفته شده است، که نقاشی های دیواری کلیسای سیستین در آن زمان الگوی نقاشی فیگور بود. با این حال، با پیشرفت سینکوئنتو، رومانو سبک خاص خود را تکامل بخشید، که با پالت رنگی پر جنب و جوش و سبک فیگوراتیو جسورانه مشخص می شود - کمتر ظریف از رافائل، وهم آلودتر از میکل آنژ. در زمینه معماری، رومانو به شدت تحت تأثیر دوناتو برامانته (حدود 1444-1514) و به ویژه توانایی دومی در غافلگیری و شوکه کردن ناظر قرار گرفت.

 

معماری

 

بخش آخر کار جولیو رومانو در مانتوا و جاهای دیگر، به معماری اختصاص داشت، اگرچه او به عنوان نقاش نیز به کار خود ادامه داد. او کاخ دوکال را در مانتوا بازسازی کرد، کلیسای جامع را بازسازی کرد و کلیسای سن بندتو را طراحی کرد. علاوه بر این، او یک سری کارهای مهندسی را که برای از بین بردن سیل در محله های خاصی از مانتوا طراحی شده بود، تکمیل کرد. دیگر طرح‌های قابل توجه سال‌های بعدی رومانو، تزیینات برنامه‌ریزی شده برای گروه کر و مجرای کلیسای جامع ورونا (حدود 1534، صحنه‌هایی از زندگی باکره) است. یک عیسی مسیح (1531، لوور)، نقاشی شده برای کلیسای Boschetti در کلیسای S. Andrea، مانتوا. مجموعه ای از تابلوهای اساطیری (خانواده مشتری)، نقاشی شده برای دوک مانتوآ (گالری ملی، لندن) و مجموعه ای مهم از هنر ملیله کاری به سفارش فرانسیس اول (تاریخ اسکپیون، لوور و ارمیتاژ).

“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”