آشنایی برند و هیلا بچر
دو تن از بزرگترین عکاسان مدرسه دوسلدورف، برنهارد و هیلا بچر - از دهه 1960 - مجموعهای گسترده از عکسهای معماری صنعتی را جمعآوری کردهاند و بقایای عصر صنعتی در حال محو شدن را به تصویر میکشند. این زوج هنری بیش از سی سال روی این مطالعه تصویری با هم کار کردند و آرشیو شگفت انگیزی از عکاسی مستند را به دور از گفتمان آکادمیک ایجاد کردند. ویژگی های آن: مسکن کارگران، برج های آب و مخازن گاز، کوره های آهک و کوره های بلند، پناهگاه های زغال سنگ و برج های خنک کننده. ابزار تولید صنعتی، که به عنوان مجسمه تلقی می شود، بناهای یادبودی برای خودشان و به همان اندازه، نمادهای جامعه ای که برای کارکرد و کارایی سازمان یافته است. به عنوان بنیانگذاران مکتب عکاسی هنرهای زیبای Becher، آنها الهام بخش نسل جدیدی از عکاسان مستند، از جمله کاندیدا هوفر (متولد 1944)، اکسل هوته (متولد 1951)، پترا ووندرلیچ (متولد 1954)، توماس استراث (متولد 1954) هستند. b.1954)، آندریاس گورسکی (b.1955)، توماس راف (b.1958)، سیمون نیوگ (b.1962) و Laurenz Berges (b.1966).
زندگینامه
Bernd Becher: متولد زیگن، در سال 1947 به عنوان نقاش دکوراسیون شروع به کارآموزی کرد. 1953-1956، نقاشی و لیتوگرافی را در آکادمی هنرهای زیبا، اشتوتگارت، زیر نظر کارل راسینگ مطالعه کرد. 1957-1961، در آکادمی هنرهای زیبای دوسلدورف تایپوگرافی می خواند. از سال 1959، با هیلا بچر (متولد هیلا ووبسر) کار می کند. هیلا بچر: در پوتسدام متولد شد و زیر نظر والتر آیشگرون به عنوان یک هنرمند دوربین آموزش دید. 1958-61، تحصیل در دوسلدورف. بعداً یک بخش عکس در آکادمی آنجا تأسیس می کند. 1961، با برند ازدواج کرد.
در دوسلدورف، هر دو به عنوان عکاس آزاد برای آژانس تبلیغاتی Troost با تمرکز بر عکاسی محصول شروع به کار کردند. علاوه بر این - متاثر از آثار کارل بلوسفلد (1865-1932)، پیشرو Die Neue Sachlichkeit، و آگوست ساندر (1876-1964) عکاس جامعه شناس مشهور بین المللی جنبش عینیت جدید، اما همچنین هنر مفهومی و مینیمالیسم (ویرایش) Ruscha) - آنها شروع به عکاسی از معماری صنعتی آلمان در حال ناپدید شدن می کنند. آنها با سازههایی که در دره روهر واقع شدهاند، از نقطهنظر «عینی» مستقیم شروع میشوند. آنها منحصراً در روزهای ابری کار می کنند تا از سایه ها جلوگیری کنند. موضوعات شامل کارخانه های صنعتی، برج های آب، برج های خنک کننده، انبارها، آسانسورهای غلات، کوره های بلند، پناهگاه های زغال سنگ، مخازن نفت، سیلوهای ذخیره سازی، و انبارها می باشد. آنها همچنین در کشورهای دیگر، از جمله بریتانیا، فرانسه، و بلژیک، و همچنین آمریکای شمالی، جایی که از سایتهای صنعتی سنگین در میشیگان، پنسیلوانیا و جنوب انتاریو بازدید میکنند، عکاسی میکنند.
بعداً عکس های خود را در قالب مجموعه های چند قسمتی (مرتب شده) مرتب می کنند. اولین نمایشگاه انفرادی 1963. اولین نمایش موزه 1967 در Neue Sammlung در مونیخ. بررسی کارل آندره (در Artforum، شماره 12، 1972) شهرت بین المللی آنها را تثبیت می کند.
در سال 1976، Bernd Becher استاد عکاسی هنری در آکادمی هنر دوسلدورف شد، پستی که او به مدت 20 سال در آن مشغول بود. او با عکاسی New Objectivity به سبک مستند، الهام بخش یک نسل کامل از هنرمندان دوربین عکاسی است. برند و هیلا جوایز متعددی از جمله شیر طلایی در دوسالانه XLIV ونیز (1990)، جایزه اراسموس (2002)، جایزه هاسلبلد (2004) را دریافت کردند.
نمایشگاه های برگزیده
مگر اینکه گفته شود همه نمایش ها رویدادهای انفرادی هستند.
1963 Siegen (آلمان) (Galerie Ruth Nohl)
1967 مونیخ (Die Neue Sammlung)
1972 کاسل (اسناد 5 - 1977/76، 1982/87، 2002/11)
1975 نیویورک (موزه هنر مدرن، MOMA)
1985 اسن (Museum Folkwang)
1989 بروکسل (Palais des Beaux-Arts)
نمایش گروهی ونیز (دوسالانه) 1990
1991 کلیولند (اوهایو) (مرکز کلیولند برای هنرهای معاصر)
1994 بوخوم (آلمان) (Kunstsammlungen der Ruhr-Universitat)
1998 برلین (Berlinische Galerie)
1999 کلن (SK StiftungKultur)
2004 دوسلدورف (Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen K21)
2005 برلین (Hamburger Bahnhof)
2006 کلن (Die Photographische Sammlung/SK Stiftung Kultur)
2008 نیویورک (موزه هنر مدرن)
2009 بولونیا (Museo Morandi)
عکس های برند و هیلا بچر به طور مرتب در برخی از بهترین گالری های هنر معاصر در سراسر آمریکا به نمایش گذاشته می شود.
“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”