• صفحه نخست
• شناخت هنرمند و کاریکاتوریست بی‌بدیل فرانسوی ؛ اونوره دومیه

انوره دومیه

(فرانسوی: Honore Daumier)

(1808 - 1879)

 او نقاش رئالیست فرانسوی بود که علاوه بر نقاشی به رشته های مجسمه سازی، تایپوگرافی و کاریکاتور نیز می پرداخت. بیشتر آثار او ماهیت اجتماعی یا سیاسی دارند.

آنوره دومی در 26 فوریه 1808 در مارسی، فرانسه به دنیا آمد. پدرش دمنده شیشه بود و آرزو داشت شاعر شود. در سال 1814 دومی و خانواده اش از مارسی به پاریس نقل مکان کردند تا دسته شیشه را جایگزین کنند. البته پدر دومی در 17 سال ده بار از خانه به خانه نقل مکان کرد. آنور در نوجوانی علاقه زیادی به هنر نشان داد، اما پدرش او را نادیده گرفت و او را برای کار به عنوان کتابفروش استخدام کرد.

دومی ابتدا در کتابخانه پدرش با ایلیاد، ادیسه، برانگ و روسو مواجه شد و آثار آنها را در آینده موضوع کار خود قرار داد تا اینکه روزی خدایان و قهرمانان هومر به شکلی پوچ در آثار او ظاهر شدند. ... او خیلی زود متوجه شد که نسل او مأموریت دارد.

اگر هیچ چیز دیگری نباشد، او تحصیلات هنری خود را در سال 1822 زیر نظر هنرمند و باستان شناس مشهور الکساندر لنی آغاز کرد. وضعیت بد مالی او را در این دوره مجبور به امرار معاش کرد و در سال 1828 بود که به تحصیل چاپ سنگی یا چاپ سنگی پرداخت و در کارگاه های کوچک چاپ مشغول به کار شد.

دومی فعالیت هنری خود را با ایجاد موسیقی برای ناشران موسیقی و تصاویر تبلیغاتی آغاز کرد. او در طول زندگی خود شاهد سه انقلاب در فرانسه (1830، 1848 و 1871) بود که تأثیر بی نظیری بر فضای آثار او و همچنین در طنز هنری او گذاشت. آنها داشتند. در سال 1830، در سن 22 سالگی، انقلاب فرانسه آغاز شد. آزادی سیاسی، اجتماعی و هنری به نظر تثبیت شده بود، اما انقلاب شکست خورد و قهقرایی آن 18 سال به طول انجامید.

به عنوان دومین جمهوری خواه، او و هنرمندان مشهور دیگری مانند دوری، رافت و گرانویل نظرات انتقادی خود را در مورد دولت فرانسه و مسائل اجتماعی و سیاسی در قالب طنز و کاریکاتور بیان کردند. این غول به شش ماه زندان محکوم شد و کارتون هفتگی ممنوع شد. او در این کارتون لویی فیلیپ را هیولایی در حال بلعیدن ثروت طبقات پایین نشان می دهد.

در دسامبر 1832، آلبرت و پسرش مجله شریواری را تأسیس کردند و زمینه فعالیت های دومی را فراهم کردند. این اولین چاپ در چاپ سنگی بود و آخرین نسخه به همکاری با او در آثار انتقادی و طنز سیاسی ادامه داد. در سال 1834، پس از ترور نافرجام شاه، موج جدیدی از سانسور به وجود آمد و فشار بر مطبوعات منتقد به ویژه برای شریوری و دومیا تشدید شد. قبل از این واقعه، او وزرا و نمایندگان مجلس را مستقیماً به سمت آثار خود هدایت می کرد و گاه مجسمه های طنزی از آنها می ساخت، اما پس از سال 1834 مجبور شد طنز و طنز مستقیم را کنار بگذارد تا به فعالیت های خود ادامه دهد و شخصیت های داستانی خلق کند. بهانه گرفتن شخصیت اصلی برای تمسخر رفتار و آرمان های سیاسی و اجتماعی او در قالب کاریکاتور، بدون اینکه فرد را در معرض سوژه قرار دهد.

در سال 1835، دولت فرانسه رسما کاریکاتورهای سیاسی را ممنوع کرد و شریوری را مجبور کرد که محتوای آنها را به طنز در موضوعات روزمره محدود کند. فن‌آوری‌های جدیدی مانند راه‌آهن، کشتی‌های بخار و عکاسی که در سال‌های بعد ظهور کردند، مضامین جدیدی را برای طنز سیاسی-اجتماعی در مورد توسعه نامتناسب جامعه فرانسه در قرن نوزدهم ارائه کردند.

سرانجام در سال 1851 ناپلئون کودتا کرد و دموکراسی، آزادی بیان، پارلمان مستقل و انتخابات آزاد را لغو کرد و خود را پادشاه معرفی کرد. پس از این اتفاقات، دومی به صحنه طنز سیاسی بازگشت و آثار او در بسیاری از مجلات از جمله کاریوری منتشر شد. نقد و طنز برای دولت نتیجه داد.

شریوری در سال 1860 روابط خود را با مردم قطع کرد و اظهار داشت که مردم از کار دومیر خسته شده اند. اما دومی به کار خود در کاریکاتور و طنز ادامه داد و کار خود را در مجله بلوار منتشر کرد که در سال 1862 تأسیس شد. چهار سال بعد، دومی در شریوری نام نویسی کرد که تا سال 1872 ادامه داشت. فرصت هایی برای دستیابی به اهداف سیاسی خود. دومی نه تنها عاشق انیمیشن، بلکه نقاشی نیز بود.

در اواخر دهه 1840 رویکرد او به نقاشی شدت گرفت. نقاشی های او نه تنها در تکنیک و ابزار هنری، بلکه در موضوع نیز با گرافیک متفاوت است. در این آثار حتی ذره ای از طنز به چشم نمی خورد، آنها نمایانگر هنرمندی رمانتیک هستند که با شخصیت های آثارش رابطه نزدیک و حساسی دارد. دومی را در کنار گوستاو کوربه یکی از پیشگامان سبک رئالیسم می دانند. نه رئالیسم با رویکرد مضمونی به طبیعت، بلکه رئالیسمی که به دور از هرگونه خیال پردازی شاعرانه و ناآگاهی آرمان گرایانه به دنبال بازنمایی اقشار واقعی و البته تلخ جامعه است.

حدود یک سال قبل از مرگ او در سال 1877، نقاشی های او ساخته شد. اما وقتی راول گالری های مستعمل را برای نمایش در یک گالری جمع آوری کرد و سعی کرد ابعاد و توانایی های وجودی مردی به نام مایکل آنجلو را نشان دهد، نابینا شد و در یک کلبه زندگی کرد و سرانجام در سال 1879 - مرگ بر اثر سکته ناگهانی به پایان رسید.

سبک و تم یکنواخت آثار

دومی در طول دوران خلاقیت خود بیش از 3950 لیتوگرافی، 300 نقاشی، 800 طراحی و هزار مجسمه و مجسمه خلق کرد. او را به جرات می توان تنها هنرمند و کاریکاتوریست تاریخ فرانسه دانست که توانسته قدرت و تأثیر طنز و کاریکاتور را در نقد و حتی در مبارزه سیاسی اجتماعی نشان دهد و جایگاه شایسته ای برای طنز سیاسی ایجاد کند.

نه دلسوزی و نه دلسوزی برای رنگ روغن او وجود دارد. پر از کنایه و طنز بود و بر اساس توانایی کارتونی اش در ارائه ایده ای مختصر و واضح از شخصیت ها و ژانرها، روانشناسی زندگی مدرن شهری را نشان می داد، همانطور که در کامیون درجه سه ساخته شده در حدود سال 1863 دیده می شود.

دومی یکی از اولین هنرمندانی بود که به بیان پدیده های زندگی مدرن پرداخت.

مدل هایی که دومی می دانست چگونه طراحی کند و به نمایش بگذارد متعلق به طبقه پایین بورژوازی بود و انواع دیگری که نشان دهنده پیشرفت هنر دومی بود، تاجر بودند. نانواها، خواربارفروشان، داروسازان، فروشندگان لباس و ... این اقلام در سال های بعد با تغییر محیط تغییر کردند و افرادی که تجمل خود را در اپرا، تئاتر و تئاتر نشان می دادند به اشیای فرعی تبدیل شدند.

“تمامی محتوا مندرج در سایت متعلق به رسانه ریتم آهنگ می باشد و هرگونه کپی برداری با ذکر منبع بلامانع است.”